Limburger Zeitung

Deutsche und europäische Nachrichten, Analysen, Meinungen und aktuelle Nachrichten des deutschen internationalen Senders.

Fünf klassische Science-Fiction-Filme aus Mittel- und Osteuropa

Technisch gesehen hat Mittel- und Osteuropa viele Federn im Hut, von berühmten Komponisten bis zu großen literarischen Werken.

Der Film ist ein weiteres Medium, das in den Ländern Mittel- und Osteuropas aufblühte, und in ihm befindet sich eine Vielzahl exzellenter Science-Fiction-Werke. Für viele in der Region war Science Fiction während der kommunistischen Zeit eine befreiende Möglichkeit, sich zur Gesellschaft zu äußern, da sie häufig die Zensur umgehen konnte. Aus diesem Grund sind Science-Fiction-Filme aus der Region eher zerebral und bleiben hinter der Action und den Spezialeffekten zurück.

Stattdessen nutzten Filmemacher die Distanz, die Zukunft und Technologie bieten, um sich mit einer Vielzahl von Themen zu beschäftigen, die zum Nachdenken anregen. Hier sind fünf Filme aus dem 20. Jahrhundert, die sich für jeden lohnen, der sich auch nur flüchtig für die Region oder die Science-Fiction selbst interessiert.


Auf der Silberkugel Andrei Sulawski (Polen, 1988)

Auf dem silbernen Globus Der polnische Filmemacher Andrzej Chulaowski ist aus gutem Grund ein großer Hit unter Science-Fiction-Kennern geworden.

On the Silver Globe wurde zwischen 1975 und 1977 in der gesamten Region, von der Ostseeküste bis zur Krim und auch in der Wüste Gobi, gedreht und erst 11 Jahre später veröffentlicht.

Wie so viele Schöpfer der kommunistischen Ära war auch Żuławskis Beziehung zur Regierung angespannt und er verließ das Land 1972, um einer Zensur zu entgehen. Aber nach seinem Film von 1975 Liebe ist das Wichtige Die Behörden waren so erfolgreich, dass sie ihn einluden, zurückzukehren, um ein Projekt seiner Wahl zu produzieren.

Żuławski wählte einen Roman seines Großonkels Jerzy Lugawski aus dem Jahr 1900 als Teil von Dreifacher Mond.

In dem Film verlässt eine Gruppe von Astronauten die Erde, um den Weltraum zu kolonisieren. Nachdem ihr Schiff auf einem erdähnlichen Planeten abgestürzt ist, beginnen sie mit dem Aufbau einer neuen Gemeinschaft. Mit der Zeit bildet die Mission von der Erde die mythische Grundlage der neuen Zivilisation, die den letzten lebenden Astronauten als eine Art Halbgott verehrt.

Wenn ein Weltraumforscher namens Marek ein vom Planeten zur Erde gesendetes Videotagebuch erhält, reist er in einem Raumschiff, um einen Messias zu empfangen, der eine Prophezeiung erfüllt, die Bevölkerung von den einheimischen Außerirdischen zu befreien, die sie Szerns nennen.

Es ist eine Kulisse, die untersuchen soll, wie Religion und Ideologie in der Gesellschaft funktionieren, und dafür haben Beobachter geglaubt, dass die Uławski-Saga weit weg vom Mond zu nah an der Heimat ist. Der Film war noch nicht fertig und wurde 1977 eingestellt, aber zum Glück behielt das Filmteam die Rollen trotz der Anordnung, dass sie zerstört werden müssen.

Siehe auch  Erfolgreicher Start einer fantastischen Koproduktion in Kino und Live-Übertragung / MISFIT-Franchise in Lateinamerika gestartet

Jahre nach seiner Premiere in Cannes, Auf der silbernen Kugel Mit ihrem einzigartigen Stil im Vergleich zu Alejandro Jodorowski erregte sie schnell die Fantasie von Science-Fiction-Fans Heiliger Berg. Der Film ist herausfordernd und verwirrend, aber optisch aufwendig. Er ist sowohl ein Kraftwerk der Symbolik als auch ein intelligenter sozialer Kommentar.

Im Laufe der Zeit wuchs die Statur des Films im Westen möglicherweise, weil er nicht fertiggestellt wurde und nicht in den Heimmedien verfügbar war. Stattdessen wurden illegale Kopien verteilt, oft mit fehlenden Teilen oder sogar ohne Übersetzung.


Dead Mountaineer Hotel, Grigory Krumanov (Estland, 1977)

Die Werke von Arkady und Boris Strugatsky erwiesen sich als äußerst fruchtbarer Boden für Verfilmungen. Andrei Tarkovsky Stalker Auf grund Spaziergang am Straßenrand Der Roman gilt als einer der größten Filme aller Zeiten und als Filme von Alexey German Es ist schwer, ein Gott zu sein (Basierend auf dem gleichnamigen Roman) wurde 2013 als Meisterwerk gefeiert.

Eine weniger bekannte Adaption, deren Drehbuch bereits von Strugatskys selbst geschrieben wurde, wurde 1977 vom estnischen Filmemacher Grigori Kromanov aus gemacht Dead Mountain Hotel eine Geschichte.

Das bestimmende Merkmal des Kromanov-Films ist die Kombination von Science-Fiction (es gibt Außerirdische und Roboter) mit der schwarzen Filmatmosphäre einer Detektivgeschichte.

Zusammen weben sie eine wundervolle Geschichte, die das Publikum wach hält und einige interessante Fragen darüber aufwirft, wie der sowjetische Kommunismus und der damit verbundene Nationalismus mit denen umgegangen sind, die als “andere” gelten.

In einem Aufsatz zum Film verwiesen die Filmwissenschaftler Eva Narribia und Henriette Siderlov auf die erotische und sexistische Behandlung (die auch eines der Markenzeichen von Noir ist). Ihrer Ansicht nach lehnt der Film die heterogene Strömung in deutlichen Parallelen zu den Machtverhältnissen ab, mit denen die Sowjets gegen die anderen kämpften, sei es ideologischer oder ethnischer Herkunft.

Dead Mountain Hotel Dennoch befriedigt ein interessantes Filmerlebnis diejenigen, die ihre Science-Fiction lieben, mit einer hohen Dosis an kraftvollen sozialen Kommentaren.


Sexmission, Julius Machulsky (Polen, 1984)

Vom polnischen Regisseur Julius Macchulsky stammt SexmissionEin Science-Fiction-Comedy-Film über eine Welt, in der Männer benachteiligt und biologisch ausgestorben sind.

Siehe auch  Es sieht so aus, als ob Netflix die Rechte zur Übertragung des F1-Rennens kaufen möchte

Gibt es in einer Gesellschaft, in der Frauen es irgendwie möglich gemacht haben, sich durch Parthenogenese zu reproduzieren, Platz für zwei männliche Wissenschaftler, die in die Vergangenheit reisen? Diese Kultkomödie liefert die Antwort.

Max und Albert sind die beiden Wissenschaftler, die sich freiwillig zur Teilnahme am Kommentaranimationsexperiment gemeldet haben. Es soll eine bahnbrechende Erfahrung sein, in der das Duo nach drei Jahren aufwacht. Stattdessen wachen sie 2044 auf, nachdem die Welt unter einer nuklearen Katastrophe leidet.

Was folgt, ist ein klassischer schmutziger Comedy-Film aus den 1980er Jahren, der sich auf ein immergrünes Thema der Beziehung zwischen Mann und Frau konzentriert.

Nicht, dass es im wahren polnischen Kunststil in den Zwielichtjahren des Kommunismus in den 1980er Jahren keine Ausgrabungen des sozialistischen Systems und geschickt versteckte Hinweise auf die aktuellen Themen gibt.

Für das heutige Publikum könnten einige der Witze und Szenen etwas veraltet sein, und sie sind definitiv “aus ihrer Zeit”. Man kann jedoch nicht erwarten, dass ein 1984 in Polen veröffentlichter Film der zeitgenössischen Geschlechterpolitik entspricht.

während die, Sexmission Angenehm für das, was es ist, Camp, Science Fiction der 80er Jahre, mit einem der besten Titel, die man sich jemals vorgestellt hat.


Ikarie XB 1, Jindřich Polák (Tschechoslowakei, 1963)

Ein frühes Beispiel für die Art von Science-Fiction, die er machen könnte Star Trek Ein bekannter Name, Ikarie XB-1, ist eine Gruppe von Kolonisten an Bord eines Raumschiffs. Auf ihrer Reise beschäftigen sie sich mit vielen Themen, von Konfrontationen mit verlassenen außerirdischen Raumschiffen bis hin zu Fehlfunktionen und Spannungen an Bord.

Ähnlich aussehend? Ikarie XB 1 ist ein frühes Beispiel für viele Metaphern, die in Science-Fiction-Filmen und TV-Shows alltäglich geworden sind. In gewissem Maße inspirierte es auch beide Kubrick 2001: Raumfahrt Und Tarkovsky Solaris.

Berichten zufolge hat Kubrick diesen tschechoslowakischen Film immer wieder gesehen, während er sich auf die Dreharbeiten vorbereitete 2001.

Aber, ICARI XP1 Es hat mehr zu bieten als nur ein Spot-Impact-Spiel. Es ist ein komplexer Film, der auf Stanislav Lim basiert Magellansche Wolke Dies verbringt viel Zeit damit, die Menge in den Kopfraum der Menschen zu drängen, die die Erde verlassen, um mit relativer Geschwindigkeit nach Alpha Centauri zu reisen. Die chronologische Erweiterung ist ein wichtiger Aspekt des Films, da die 28-wöchige Reise der Schiffsbesatzung auf der Erde 15 Jahre dauern würde.

Siehe auch  Wie viele Staffeln von Luzifer werden auf Netflix sein?

Fügen Sie das Unglaubliche hinzu, nicht nur die Zeit, legen Sie das Design fest und fotografieren Sie mit einem großartigen Soundtrack Ikari Es hat alle Merkmale einer großen Science-Fiction.


Erfindung zur Zerstörung, Karel Zeman (Tschechoslowakei, 1958)

Geh zurück IkariDieser tschechoslowakische Film von 1958 ist eine Adaption des Science-Fiction-Großvaters von Jules Verne.

Unter der Regie von Karel Zeman wird es oft als der erfolgreichste Film in der tschechischen Geschichte angesehen.

Ein einzigartiger visueller Stil, der die viktorianischen Kalligraphiestiche, die Vernes Arbeit in einer Druckmaschine begleiteten, originalgetreu nachbildet.

Die Magie von Vernes Romanen liegt in der Welt des wunderbaren romantischen Abenteuer-Abenteuergeistes. Eine Welt, die in direktem Zusammenhang mit dem steht, was so spezifisch ist und die die ursprünglichen Maler dem Leser in den Sinn bringen konnten … Ich kam zu dem Schluss, dass mein Verne-Film nicht nur aus dem Geist des literarischen Werks stammen muss, sondern auch Aus dem unverwechselbaren Stil der Originalillustrationen und es sollte zumindest der Eindruck der Gravuren erhalten bleiben “, erklärte Zeman die künstlerische Ausrichtung des Films.

Es war viel Arbeit erforderlich, um den Effekt zu erzielen, da die 1950er Jahre vor computergestützten Spezialeffekten lagen. Stattdessen wurde dies in der Kamera durch die Verwendung von Gummi-Farbrollern erreicht, die der Szene und den Kostümen musterartige Löcher hinzufügten. Darüber hinaus wurde der Film mit verschiedenen Animationstechniken wie Ausschnitten und Stop-Motion geschrieben.

Das Endergebnis ist so beeindruckend, dass der gesamte Film wie lebensechte Schwarz-Weiß-Illustrationen erscheint.

Als der Film in den USA ankam, wurde er von Kritikern gelobt und gilt bis heute als eine der besten Adaptionen von Vernes Werk.

Als Geschichte des Staunens und Abenteuers bleibt der Film – wie Jules Vernes Romane – ein zeitloser Klassiker.


Im Gegensatz zu vielen Nachrichten- und Informationsplattformen Aufstrebend in Europa Frei zu lesen und wird es immer sein. Hier gibt es keine Firewall. Wir sind unabhängig, weder verbunden noch vertreten wir eine politische Partei oder Handelsorganisation. Wir wollen das Beste für ein aufstrebendes Europa, nicht mehr und nicht weniger. Ihre Unterstützung wird uns helfen, diese wunderbare Region weiter bekannt zu machen.

Sie können dazu beitragen Hier. Danke dir.